Selinap最愛★박정수

五月天巡迴各地的《回到地球表面演唱會》，最後一場降落香港，和上年放香港為第一站同樣別具意義，亦可見他們對香港歌迷的重視。今次是第一次在亞洲博覽館Arena舉行。

五月天第一次來港開大型演唱會，是2006年在紅館的演出，往年也是在紅館。他們每年五月訪港一次，是我印象中台灣音樂人和香港樂迷最穩定的接觸。 Arena的場地比紅館矮，但更長。中間全設企位，特別適合搖滾類音樂會 (雖說五月天不是正宗搖滾，但起碼肯定是與眾同舞同狂)。整個感覺較像外國Band show，至少不似香港傳統式的音樂會。

我看著像“米”一般大小的五月天成員，以及像“豆”一般大小的螢幕，委實像置身國外。除了想起我們太習慣紅館的“居高臨下”及“近在咫尺的大電視”，我更感到整個佈局的“異國風味”，和我們的進口樂隊狂熱不謀而合。

我意思是近十年，香港的樂隊文化幾乎讓外國壟斷，就算是獨立樂隊，都走不出獨立圈子—香港近幾年哪有樂隊能在紅館開Show？全都是來自外國的，或台灣的。

阿信一句“我們學廣東話很慢，但你們學台語很快”，背後的意思亦正是我所說的“外來樂隊狂熱”。一室博覽館的Fans，年紀由十幾歲至三十幾歲都有，但唱起台語歌，全部咬文嚼字，香港人竟可以連語言不通也不理，只要夠激的、勵志的、好玩的樂隊音樂，就同樣熱切地擁抱。香港本土樂隊卻反而吸引不到樂迷聲勢浩大的反應。

常說香港人的音樂口味狹隘，形成市場供應單一。五月天由三年前開始，已可以做到一來港一次，甚至爆滿 (在紅館會加場) ，證明他們絕對有穩定的票源。他們事實上是填補了香港樂壇樂隊的空位，較年輕一輩現在都視五月天一年一度的音樂會，為某程度上的搖滾朝聖。性質當然不像國內同胞視搖滾如神聖之物，或洋派香港人捧外國Band shows場相提並論，反而是五月天音樂會成了情感宣洩的年度節目。

場館內，大家拿著藍色熒光棒，唱著成長中的苦澀或青春的激情，在任何香港音樂會中也看不到。今次演唱會尾聲，全場歌迷竟自發地合唱了《垃圾車》，說是送給五月天，但也是送給多年來成長中的自己。香港製造的歌曲一向比台灣的含蓄，但誰說香港人不需要強烈的情感? 五月天就是最好的證明。

(亞洲時報 2008-06-03)